El Museo Reina Sofía de Madrid enfrenta por primera vez el ‘African Guernica’ de Dumile Feni a la obra maestra de Picasso
El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en Madrid presenta la exposición «La historia no se repite, pero rima. Dumile Feni: Guernica africano», accesible en la Sala 205.08 del Edificio Sabatini hasta el próximo 22 de septiembre de 2026. Esta propuesta expositiva, comisariada por la prestigiosa historiadora del arte Tamar Garb, inaugura un ambicioso ciclo de intervenciones en la colección permanente de la institución madrileña. El programa está concebido para establecer un diálogo formal y conceptual entre el monumental Guernica (1937) de Pablo Picasso y obras clave del arte global que comparten preocupaciones temáticas en torno a la violencia estatal, la guerra y la opresión racial.
Un hito histórico: primera exhibición internacional del ‘Guernica africano’
El pilar central de la muestra es la exhibición inédita fuera de Sudáfrica de African Guernica (1967), la pieza icónica de Dumile Feni (Worcester, 1942 – Nueva York, 1991), considerado uno de los referentes indiscutibles de la modernidad africana. Cedido en préstamo excepcional por el National Heritage and Cultural Studies Centre de la University of Fort Hare en Sudáfrica, este imponente dibujo a carboncillo y lápiz de 218 × 226 cm fue creado en plena década de 1960 bajo el régimen del apartheid. La confrontación directa de ambas piezas en el museo español permite explorar las dislocaciones del espacio, el lenguaje monocromático y la distorsión expresiva del cuerpo como vehículo de protesta universal.
Valor historiográfico y relevancia para el mercado del arte contemporáneo
La creación de Dumile Feni no se limita a asimilar el vocabulario visual del maestro malagueño, sino que reinterpreta el grito antibélico picassiano para denunciar la segregación racial y la opresión institucional en el contexto africano. La exposición se complementa con otros dibujos históricos del artista sudafricano y bocetos preparatorios del propio Picasso conservados en las colecciones del museo. Para el mercado del arte contemporáneo, el coleccionismo especializado y el análisis de la inversión artística, este tipo de proyectos institucionales reafirma la revalorización de las grandes figuras de la modernidad del Sur Global en los circuitos museísticos de Europa y España.
