El Museo de América de Madrid Acoge la Exposición ‘Cama adentro’ de Eulogia Merle: Un Diálogo Crítico sobre el Trabajo Doméstico y la Migración
El Museo de América en Madrid, España, se convierte en escenario de la poderosa exposición ‘Cama adentro’ de la artista argentino-española Eulogia Merle. Desde el 30 de abril y hasta el 27 de septiembre de 2026, esta muestra invita a los visitantes a una profunda reflexión sobre la invisibilizada labor de las trabajadoras del hogar internas latinas, un tema de crucial relevancia para el arte contemporáneo y el coleccionismo de arte en la actualidad.
Visibilizando Historias: La Perspectiva de Eulogia Merle
Comisariada por Manuela Otero, ‘Cama adentro’ surge de la experiencia personal de Eulogia Merle, quien fue criada por una mujer migrante argentina, Juliana Díaz, ‘Juja’. La exposición entrelaza retratos de siete mujeres, incluida la propia ‘Juja’, con las obras de la colección permanente del Museo de América, generando un tenso pero necesario diálogo entre el pasado colonial y las realidades migratorias del presente.
La propuesta artística de Merle busca romper el silencio de miles de mujeres que, con su trabajo de veinticuatro horas al día y seis días a la semana, sostienen los hogares mientras sus propias historias permanecen en la sombra. A través de la pintura y la instalación, la artista plasma las complejidades de las relaciones de afecto y desigualdad, dependencia y jerarquía que caracterizan el trabajo doméstico, especialmente entre las comunidades migrantes latinoamericanas en España.
Un Espacio para la Reflexión y el Coleccionismo Consciente
La exposición es una pieza clave dentro de la agenda cultural de Madrid, abordando el cruce entre lo doméstico, lo afectivo y lo colonial que la sociedad contemporánea a menudo prefiere ignorar. Para los amantes del coleccionismo de arte y aquellos interesados en la inversión en arte con conciencia social, ‘Cama adentro’ ofrece una oportunidad única para acercarse a obras que no solo poseen un valor estético, sino también una profunda carga histórica y crítica. La muestra refuerza cómo el arte puede ser una herramienta poderosa para el cambio social y la visibilización de realidades silenciadas, enriqueciendo el mercado secundario del arte con obras de significado trascendente.
