La Fundación Barjeel Art Anuncia la Apertura de su Primer Museo en Sharjah
La Fundación Barjeel Art de Sharjah ha iniciado la construcción de su primer museo, con fecha de inauguración prevista para enero de 2028. Fundada en 2010 por Sultan Sooud Al Qassemi, esta organización sin ánimo de lucro se dedica a coleccionar, preservar y promover el arte árabe moderno y contemporáneo. El proyecto, diseñado por Mohammed Essa de Architecture Corner Consultants basándose en un boceto del propio Al Qassemi, ocupará un espacio de aproximadamente 3.800 metros cuadrados en la carretera Sheikh Mohammed Bin Zayed, una importante vía que conecta Sharjah y Dubái. El nuevo espacio presentará una exposición permanente organizada temáticamente, recorriendo las prácticas artísticas de los siglos XX y XXI de la región del Golfo, MENA y otras latitudes. Este será el hogar permanente de la colección, tras haber sido itinerante en el Maraya Art Centre y el Sharjah Art Museum. El museo se comprometerá a una exhibición equilibrada en cuanto a género, destacando obras de artistas femeninas de la región y desvelando piezas inéditas al público.
Morad Montazami Dirigirá la 16ª Bienal de Dakar
El curador franco-iraní Morad Montazami ha sido nombrado director artístico de la 16ª edición de Dak’Art – Bienal de Arte Contemporáneo Africano en Dakar, Senegal. Bajo el título «(Anti)Fragilidad: Artes de la Reparación y Estrategias de Contragolpe», la edición de este año, que se celebrará del 19 de noviembre al 19 de diciembre de 2026, explorará cómo las condiciones de fragilidad pueden transformarse en escenarios de resurgimiento colectivo y expresión artística orientada a la comunidad. Especialista en modernismo global y arte poscolonial, y ex curador de arte de Oriente Medio y África del Norte en la Tate Modern de Londres (2014-2019), Montazami es también fundador de Zamân Books & Curating, una plataforma de investigación y editorial con sede en París. La convocatoria para artistas se abrió el 15 de abril y cerrará el 15 de junio de 2026.
Nuevo Museo de Arte Aborigen Australiano Abrirá sus Puertas en EE. UU.
Crown Equipment Corporation, una empresa global de manejo de materiales, ha anunciado planes para inaugurar el Modern Aboriginal Art Museum en New Bremen, Ohio, a finales de 2026. El edificio de una sola planta, de 2.200 metros cuadrados y actualmente en construcción, albergará una de las mayores colecciones de arte aborigen australiano contemporáneo de Norteamérica, con más de 100 pinturas y esculturas en su exposición permanente, junto con presentaciones rotativas. Esta iniciativa se vincula a los sesenta años de trayectoria comercial de Crown en Australia, reflejando la misión de la corporación de fomentar la educación cultural y el compromiso comunitario en Estados Unidos. Jim Dicke II, presidente y director ejecutivo de Crown Equipment, afirmó que la próxima institución «será un lugar donde los visitantes podrán aprender más sobre culturas globales y el papel que el arte ha desempeñado en la configuración de nuestras vidas». Nici Cumpston, directora de la Kluge-Ruhe Aboriginal Art Collection of the University of Virginia, el único otro museo en EE. UU. dedicado exclusivamente al arte aborigen australiano, expresó su entusiasmo y la posibilidad de enriquecer las colecciones a nivel nacional.
MMCA Corea y SFMOMA Anuncian una Nueva Colaboración Estratégica
El Museo Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo de Corea (MMCA) y el Museo de Arte Moderno de San Francisco (SFMOMA) han anunciado una nueva asociación, sellada con la firma de un memorando de entendimiento (MOU) el 22 de abril de 2026. Este acuerdo marco, firmado por la directora del MMCA, Kim Sunghee, y el director del SFMOMA, Christopher Bedford, se centra en el intercambio intercultural. El MOU establece planes para proyectos conjuntos que incluyen exposiciones itinerantes, investigación y programas educativos, con el objetivo de ampliar el alcance internacional y la accesibilidad de las colecciones de ambas instituciones. Esta colaboración coincide con el 50 aniversario de la relación de Ciudades Hermanas entre Seúl y San Francisco, iniciada en 1976 para fomentar el intercambio tecnológico y artístico. Además, el SFMOMA acogerá la exposición «RM x SFMOMA» de octubre de 2026 a febrero de 2027, mostrando la colección personal del líder de BTS, RM, junto a obras de la colección del museo, estableciendo un diálogo entre el arte moderno coreano y la escena artística global.
