Valencia Queer: Arte Contemporáneo y Memoria en el Museo de la Ciudad de València

‘València Queer. Identidades artísticas contemporáneas’: la creación como espacio de libertad en el Museo de la Ciudad

El Museo de la Ciudad de València, ubicado en el emblemático Palacio del Marqués de Campo (Plaça de l’Arquebisbe, 3), presenta hasta el próximo 30 de agosto de 2026 la exposición colectiva ‘València Queer. Identidades artísticas contemporáneas’. Comisariada por el especialista en arte contemporáneo y gestor cultural Óscar Segrelles en el marco de la agenda de los Gay Games XII València 2026, la muestra reúne la producción plástica de ocho creadores fundamentales vinculados al ecosistema cultural valenciano: Miquel Navarro, Antonio Ovejero, Carlos Corredera, Eva Máñez, Anna Maria Staiano, Antonio Portillo, Martin Kámen y La Nena Wapa Wapa.

Ocho miradas multidisciplinares en el Palacio del Marqués de Campo

La propuesta expositiva se despliega a lo largo de nueve salas del edificio institucional en València, abarcando disciplinas fundamentales de las artes visuales como la escultura, la pintura al óleo, la fotografía de archivo, la instalación inmersiva, el arte textil y la gráfica urbana. La exposición se inicia con un prólogo colectivo donde los creadores intervienen abanicos tradicionales valencianos, convirtiendo un símbolo del patrimonio local en un soporte de reflexión contemporánea sobre las identidades y los afectos.

Entre los discursos de la muestra destaca la presencia del reconocido escultor Miquel Navarro, Premio Nacional de Artes Plásticas, quien en el espacio titulado ‘El cuerpo como batalla’ exhibe esculturas y pinturas que conectan la corporalidad, el deseo y la arquitectura urbana. Asimismo, la obra pictórica de Antonio Ovejero dialoga con los ornamentos barrocos del museo reivindicando el color y la exuberancia visual; la fotógrafa Eva Máñez aporta un valioso archivo documental sobre activismo y memoria colectiva; y las esculturas en materiales blandos de Antonio Portillo abordan los cuidados y la afectividad. La nómina artística se completa con la exploración corporal de Anna Maria Staiano, las relecturas de la iconografía clásica y festiva de Carlos Corredera y Martin Kámen, y la intervención de La Nena Wapa Wapa desde la gráfica urbana.

Proyección para el coleccionismo y el circuito institucional en España

Impulsada por el Ayuntamiento de València y dirigida por Marta López Ricarte, la exposición posiciona el patrimonio público valenciano como un centro activo de investigación sobre las narrativas del arte contemporáneo. La cita resulta de singular interés para el coleccionismo de arte en España e internacional, al consolidar el valor del arte contemporáneo valenciano como herramienta crítica, histórica y de innovación estética.